Préface

Après la cérémonie d'ouverture des Jeux asiatiques de Pékin en 1990, des milliers de personnes ont assisté à des démonstrations de tai-chi accompagnées de musique. Grâce à son charme unique, cette discipline a attiré l'attention de la communauté des arts martiaux du pays et de l'étranger et a été progressivement mise en pratique dans divers endroits. Mais il existe aussi des différences. Certains pensent que la musique détruit le charme inhérent du tai-chi, qu'elle le mécanise et affecte sa profondeur. D'autres pensent que le tai-chi lui-même a un rythme inhérent et qu'il s'agit d'un très beau sport. La musique exploite son potentiel musical et exprime mieux la beauté du tai-chi. D'une manière générale, en tant qu'activité physique populaire, il est acceptable de pratiquer le tai-chi avec de la musique de manière appropriée. Cela peut accroître l'intérêt des pratiquants et faciliter la mémoire. La musique est également un outil d'ajustement. La musique doit être particulière. Comme il s'agit d'une activité physique, la musique doit également plaire au corps et à l'esprit, elle doit donc être apaisante et belle, le rythme ne doit pas être intense et le thème de la musique doit être sain. La durée de la musique doit être cohérente avec la durée de la pratique de la routine de Tai Chi, en particulier le début et la fin, et le saut ne doit pas être trop grand. Si les conditions le permettent, vous pouvez également choisir et faire en sorte que la musique soit plus adaptée au Tai Chi. De plus, la musique des routines de Tai Chi ayant des caractéristiques différentes doit être différente et la conception artistique de la musique doit être cohérente avec le style de la routine.

La valeur de l’intégration du Tai Chi et de la musique

L'intégration de la musique dans le Tai Chi est une exigence du développement de notre époque. Les étudiants contemporains ont l'esprit et la matière pour essayer et défendre des choses nouvelles et à la mode, et recherchent la réalisation de leur propre valeur. Pour le Tai Chi, c'est lent et doux. S'ils sont autorisés à pratiquer pendant une longue période, ils vont inévitablement s'ennuyer davantage et ne pas vouloir pratiquer ou même ne pas vouloir pratiquer. De plus, les méthodes et formes d'enseignement des arts martiaux actuels dans mon pays sont principalement basées sur les deux méthodes d'enseignement, globale et décomposée. La forme d'enseignement est ancienne, unique et ennuyeuse. Lors de l'enseignement des mouvements, comme la plupart des mouvements du Tai Chi sont relativement complexes, les étudiants ne peuvent pas les comprendre. Les étudiants ne peuvent qu'imiter les mouvements du professeur et les copier, ce qui rend difficile pour les étudiants de saisir la connotation du Tai Chi et réduit considérablement leur intérêt pour l'apprentissage. Pour changer le statu quo, nous ne pouvons procéder qu'à des réformes pédagogiques, essayer constamment de nouvelles méthodes d'enseignement, résumer un ensemble de modèles d'enseignement adaptés à l'époque contemporaine et enrichir constamment la forme d'enseignement des arts martiaux, afin d'améliorer la qualité de l'enseignement et de permettre au Tai Chi d'être mieux transmis et développé. Les résultats de l'enquête de Zhang Weixia sur l'utilisation de la méthode d'enseignement semi-musicale dans l'enseignement du Tai Chi et du Tai Chi Sword montrent que « 98,11% des élèves aiment et espèrent apprendre le Tai Chi avec de la musique, ce qui change l'atmosphère ennuyeuse et fade de la salle de classe dans l'enseignement traditionnel » nous donne une idée d'enseignement.

L'intervention de la musique dans le Tai Chi est une exigence des règles des arts martiaux. Depuis l'introduction des premières « Règles des arts martiaux » en 1959, il a finalement été stipulé dans les règles du Championnat national de Wushu (routine) de 2004 : « Le Changquan, le Nanquan et le Tai Chi doivent être accompagnés de musique. Ceux qui n'ont pas de musique se verront déduire 0,2 point du score final de la routine. » Cela a amené la combinaison du Tai Chi et de la musique à une nouvelle étape de développement. Le 9e Championnat du monde de Wushu « Bonne chance Pékin » qui s'est tenu au gymnase du Centre sportif olympique le 11 octobre 2007, a pour la première fois stipulé l'utilisation de la musique dans le Tai Chi et le Tai Chi Sword pour améliorer l'expérience visuelle de la compétition. Le Tai Chi prend 5 à 6 minutes pour terminer la routine. Afin d'obtenir une harmonie entre les routines et la musique, le temps de la musique doit être cohérent avec le temps de la routine et le choix de la musique doit être cohérent avec les différents styles de Tai Chi. Ses changements changent avec les changements de la musique et se terminent avec la fin de la musique. C'est seulement de cette façon que l'expressivité de la musique et l'exécution des mouvements peuvent atteindre une unité parfaite.

L'intégration du Tai Chi à la musique est propice à l'amélioration des résultats de l'enseignement. ① La musique du Tai Chi est propice à cultiver l'intérêt des élèves. Pour les débutants, l'intérêt d'apprentissage des élèves est facilement affecté par les émotions et dépend dans une large mesure des méthodes d'enseignement et des formes d'organisation de l'enseignement du professeur. Si la musique est ajoutée à l'enseignement du Tai Chi, elle peut mobiliser l'enthousiasme des élèves et les inciter efficacement à pratiquer de manière indépendante. Zhang Wenjian a déclaré dans « Recherche sur l'application de l'enseignement musical simplifié du Tai Chi de style Chen » : « L'enseignement accompagné de musique peut donner aux élèves un double impact psychologique et physiologique. Grâce à l'effet d'une musique agréable et belle, le cortex cérébral des élèves est excité et une connexion temporaire est établie dans les parties concernées du cortex cérébral de commande et d'utilisation, de sorte que le mouvement et la musique sont combinés en un seul, formant un nouveau réflexe conditionné. Les mouvements pétris par la musique deviennent flexibles, changeants, rythmiques et pleins de charme artistique. Les élèves peuvent apprendre et accepter de nouveaux mouvements avec une humeur heureuse et un beau plaisir. » Apprendre de nouveaux mouvements avec cette humeur réduira inévitablement considérablement le temps nécessaire pour former de nouveaux réflexes conditionnés au mouvement et améliorera les effets de l'apprentissage. Par conséquent, on peut dire que l'utilisation de la musique pour accompagner l'enseignement du Tai Chi est un moyen puissant de cultiver l'intérêt des élèves. ② Intégrer le Tai Chi à la musique est propice à mobiliser l'enthousiasme des élèves pour l'apprentissage. Le Tai Chi est un sport qui alterne entre le mouvement et l'immobilité, mais il n'y a aucune trace évidente entre le mouvement et l'immobilité. Il exige que la vitesse soit maintenue constante et qu'elle ne puisse pas être rapide ou lente. La posture doit également être maintenue à une certaine hauteur et ne peut pas fluctuer d'avant en arrière. Il n'y a pas de pause au milieu du mouvement, et les mouvements sont connectés et continus. De plus, les élèves doivent se concentrer. Par conséquent, il est relativement difficile pour les élèves de pratiquer un ensemble complet de Tai Chi. Les élèves s'ennuieront facilement et l'atmosphère d'apprentissage et l'enthousiasme seront très médiocres. Zhang Wei a souligné dans « Recherche sur l'utilisation de la méthode d'enseignement d'accompagnement dans l'enseignement de la boxe Tai Chi et de l'épée Tai Chi » : L'utilisation de la méthode d'enseignement d'accompagnement dans l'enseignement avec une musique correspondante pour la routine d'exercice peut attirer l'attention des élèves, et en même temps créer une bonne atmosphère de classe et un bon environnement d'apprentissage, stimuler l'intérêt et la motivation des élèves dans l'apprentissage, améliorant ainsi l'enthousiasme et l'initiative des élèves dans l'apprentissage, et apprendre dans un environnement détendu et heureux. Tant que la musique est jouée, les élèves sont très intéressés et ne peuvent s'empêcher de suivre la musique et de pratiquer activement. ③ Le Tai Chi intègre la musique pour aider les élèves à maîtriser le rythme des mouvements. La pratique du Tai Chi accompagnée de musique peut cultiver la sensibilité des élèves à la musique, améliorer l'entraînement de l'esprit des mouvements, entrer dans la conception artistique du Tai Chi le plus tôt possible et distinguer les différents styles et caractéristiques de pratique du Tai Chi dans différentes écoles grâce aux différents rythmes de la musique. En même temps, les élèves peuvent également contrôler la vitesse de l'ensemble de la routine grâce au rythme de la musique pendant le processus de pratique pour éviter qu'elle ne soit trop rapide ou trop lente. De plus, lorsque les élèves écoutent le rythme de la musique, leurs pensées sont plus concentrées, ce qui permet de surmonter efficacement l'enseignement ennuyeux. Pour des recherches WeChat plus passionnantes, recherchez Hemei Tai Chi, et cela a un bon effet sur la mémoire des mouvements. ④ La musique de Tai Chi est propice à cultiver la conception artistique et les émotions des élèves. Les « informations sur les ondes sonores » données par la musique aux gens font que les gens se sentent excités, calmes et équilibrés. Il peut être utilisé pour éliminer la tension causée par le travail cérébral ; il peut également améliorer l'attention et favoriser l'état de méditation ordonné du cerveau. D'un point de vue intuitif, le Tai Chi est doux mais pas dur, flexible mais pas raide, lâche mais pas serré, en expansion mais pas en contraction, continu mais pas continu. En écoutant la musique correspondante, les élèves ne peuvent s'empêcher de faire des gestes et d'entrer rapidement dans l'état, en suivant le rythme de la musique pour exprimer l'humeur du Tai Chi. S'il n'y a pas de musique, il apparaîtra particulièrement irritable, sans esprit ni atmosphère, donnant aux gens l'impression qu'ils ne veulent pas pratiquer. Avant diverses compétitions sportives, on peut remarquer que de nombreux athlètes écoutent de la musique, c'est-à-dire qu'ils se détendent grâce à la musique, ou qu'ils sont hyperactifs pour s'adapter au meilleur état de compétition. Par conséquent, différentes personnes peuvent avoir des humeurs et des émotions différentes lorsqu'elles pratiquent le Tai Chi.

La musique a un effet déterminant sur la pratique collective du Tai Chi. La maîtrise des points rythmiques de la musique du Tai Chi permet de rendre les mouvements de chacun propres et ordonnés, et de ne pas perturber la formation à cause de mouvements irréguliers. Si les mouvements des pratiquants ne sont pas unifiés et qu'ils sont désordonnés lors de l'exécution des mouvements, cela détruira l'atmosphère générale de la pratique ou l'effet de la performance, de manière à réduire la cohésion de la pratique de groupe. De nombreuses performances et compétitions de Tai Chi en groupe à grande échelle ont pour effet de coordonner l'ensemble des mouvements, principalement parce que la musique joue un rôle directeur.

L'intégration de la musique et du Tai Chi est propice à restituer l'atmosphère du stade. Toute compétition sportive ne peut se passer des « applaudissements » du public, et il en va de même pour les compétitions de Tai Chi. C'est précisément grâce aux acclamations et aux cris de ce grand groupe que l'atmosphère de la scène atteint son paroxysme. Le dévouement, l'excitation et les cris du public, leur humeur sont tous affectés par les mouvements, l'immobilité, l'urgence et la lenteur des athlètes. Une intervention musicale appropriée rend le Tai Chi encore plus gratifiant. Elle joue non seulement le rôle d'accompagnement, mais surtout, elle déclenche les mouvements, stimule les émotions fortes des athlètes et intègre les mouvements et la musique. Le Tai Chi avec musique verrouille les sens visuels et auditifs du public, de sorte qu'il ne se contente plus de regarder l'excitation, mais se mélange également à ses émotions, afin qu'il puisse ressentir la joie qu'il a acquise et évacuer son corps et son esprit. Bien que tendue et excitante, l'atmosphère les contamine profondément et ils peuvent pleinement ressentir la sensation enivrante apportée par le Tai Chi.

Inconvénients de l’intégration du Tai Chi à la musique

Le tai-chi et la musique manquent d’harmonie et d’unité. Le rythme entre le tai-chi et la musique ne correspond pas. Le mouvement et l’immobilité du tai-chi alternent dans le processus d’activité. On dit qu’il y a « immobilité dans le mouvement et mouvement dans l’immobilité ». Il n’y a aucune trace évidente entre le mouvement et l’immobilité. Lors de l’exercice, vous devez maintenir une vitesse uniforme (certains tai-chi ont des vitesses rapides et lentes), et vous ne pouvez pas être rapide ou lent, ou haut ou bas. Les mouvements du tai-chi du début à la fin ne s’arrêtent ni ne s’interrompent, et ils sont continus. Dans chaque posture du tai-chi, il semble s’arrêter mais ne s’arrête pas, et l’intérieur et l’extérieur, le haut et le bas, la gauche et la droite, l’avant et l’arrière doivent être coordonnés. La musique a des forces et des faiblesses, et a un rythme régulier. Le tai-chi semble avoir un rythme à première vue, mais si vous regardez de plus près, le temps de chaque posture n’est pas égal. En fait, il n’a pas de rythme. Parce que les mouvements sont lents, ce n’est pas comme les points d’atterrissage clairs de chaque posture fixe de la radio-gymnastique, et il ne peut pas être fort ou faible à certains moments. Sinon, la force est inégale, ce qui viole le principe d'être uniforme et léger. De plus, la musique emmène l'esprit hors du corps, alors que le Tai Chi ne peut être pratiqué qu'à l'intérieur du corps, et il faut « conserver l'esprit » et « comprendre et réfléchir calmement » pour mettre en œuvre la théorie de la boxe. M. Zhang Yijing pense que la pratique de l'association du Tai Chi avec la musique signifie que le Tai Chi est traité comme de la gymnastique radio ou de la danse, ce qui est un bon cœur qui fait de mauvaises choses.

Français L'unicité de la musique du Tai Chi. Comme il existe trop de catégories de Tai Chi, les exercices de chaque école sont également très différents. Par exemple, le Tai Chi de Yang est étiré et généreux, le corps est droit et le corps est léger et calme ; le Tai Chi de Wu est bon pour être doux, détendu et naturel, et continu ; le Tai Chi de Wu a des mouvements lents et des postures compactes ; le Tai Chi de Sun est étiré et flexible, et avance et recule ; et le Tai Chi de Chen a les caractéristiques de sauter autour, d'esquiver et de combattre, et la douceur est rapide, dure, sautillante et vive. Par conséquent, en termes de musique, on ne peut pas simplement comprendre que différentes catégories de Tai Chi correspondent à différentes musiques. Le phénomène de similitude dans le choix de la musique est très grave. Dans la musique du Championnat de Wushu 2004, la musique sélectionnée était principalement de la musique folklorique et de la musique pop, avec un taux de répétition élevé. Même trois membres de l'équipe utilisaient la même musique, ce qui rendait la musique de la routine Wushu trop monotone, ennuyeuse et sans caractéristiques.

Conclusion

Le développement des choses a deux côtés. Tant que nous saisissons les limites entre elles, nous ne pouvons pas avoir une attitude négative à l’égard de leur valeur de diffusion. Nous avons mis en évidence l’importance de l’intégration du Tai Chi et de la musique, ainsi que certains problèmes actuels. Par conséquent, nous ne pouvons pas penser qu’ajouter de la musique au Tai Chi est une bonne ou une mauvaise chose. Nous devons considérer toute chose de deux manières. Rien au monde n’est absolument parfait. Nous devons apprendre à prendre l’essentiel et à rejeter les scories, afin que cela soit propice au meilleur développement et à la transmission du Tai Chi.